Salvatore Maresca Serra è un artista a tutto tondo, multidisciplinare, eclettico, complesso.
Nei suoi geni viaggia un passato culturalmente nobile, artisticamente variegato, socialmente rilevante, intellettualmente nutrito da generazioni di avi dediti all’arte e alla conoscenza. Nonchè all’impegno nel sociale e nella vita politica.
Tutto ciò si è coagulato nella sua personalità, come molti sanno, offrendogli una base sulla quale costruire tutto ciò che ha realizzato fin’ora.
Nonostante tutto ciò, non ha mai cercato il successo per il successo.
La notorietà non lo ha mai interessato.
Per chi lo conosce è automatico essere a conoscenza anche della sua fama: umiltà, genialità e nobiltà d’animo sono le sfaccettature di quest’uomo. Assieme ad una sete inesausta di conoscenza, di cultura, di bellezza.
Molti sono gli intellettuali, gli scrittori, i critici, i musicisti e gli artisti che si sono accostati con stima profonda alla sua arte e alla sua portata intellettuale, da Domenico Rea a Gino Grassi, da Goliarda Sapienza a Guido Giustiniano, da Romano Mussolini a Pat Metheny, da Rita Levi Montalcini a Giorgio De Chirico, da Pietro Annigoni a Michelangelo Antonioni, da Joe Zawinul a Herbie Hancock, la lista è lunga. Troppo.
Tutta la sua vita si è articolata nel rapporto con una naturale intelligenza creativa, critica, che lo ha caratterizzato in ogni campo. Un’intelligenza spesso anche scomoda per qualcuno. E pur essendo una persona estremamente armoniosa, famose sono diventate alcune liti “storiche”, per chi le ricorda.
Nell’epoca delle avanguardie – per esempio – Salvatore (naturalmente controcorrente) ha difeso a spada tratta l’arte figurativa, pur essendo uno fra i pochissimi ad aver compreso nel profondo (e rispettato intellettualmente e filologicamente) l’ansia ontologica di molti colleghi pittori. Questo percorso lo ha portato a fondare il MANIFESTO DEL MOVIMENTISMO, dove l’impianto logico-scientifico dell’arte figurativa ha espresso un acme concreto mai raggiunto prima da nessun manifesto o movimento intellettuali. E così nella musica, Salvatore ha candidamente innovato il linguaggio sia del Jazz che dell’ Orchestra Sinfonica, come fosse stata la cosa più semplice ed elementare al mondo. Anche facendo a meno di entrare nel tecnico, vi proponiamo l’ascolto dell’Ouverture della SANTA INQUISIZIONE, dove il lirismo drammatico del tema modella plasticamente tutta la tavolozza espressiva dell’opera. E così il pianismo di Salvatore che evoca e fonde, attraversando nuovi spazi stilistici, lasciando alle proprie spalle un inellutabile confine dove molto del precedente sembra sgretolarsi nota dopo nota, diventando “vecchio” all’istante. Il Bosendorfer del Maestro risuona come l’eco di qualcosa che – essendo molto avanti – rimbalza sulla superficie delle nostre coscienze.